Hafta |
Konu |
Ön Hazırlık |
1) |
Dersin tanıtımı,amacı,işleniş biçimi. |
Yok |
2) |
Kitap tasarımı tarihi.
Uygulama çalışmalarının ulusal ve tarihsel süreç içinde değerlendirilmesi.
|
Örnek İncelemesi |
3) |
Kitap türleri ve farklı alanlar için üretilen kitap tasarımlarının karşılaştırılması örnekler üzerinden okuma. Sanatçı kitapları ve özgün kitap tasarımlarını inceleme, kavramsal alt yapısını çözümleme, sanat nesnesi kavramının açıklaması. |
Örnek İncelemesi |
4) |
Kitap tasarımı için tema belirleme, içerik araştırması ve konuya uygun veri toplama. |
Alan Araştırması |
5) |
Kapak, forma, mizanpaj, dizin kavramlarını kavramak.
Temaya uygun belirlenen içeriklerin taslak çalışmasına başlama.
|
Proje çalışmasının geliştirilmesi
|
6) |
Özgün üretimli kitapların sayfa yapısını oluşturma, pop-up, origami ve ciltli kitap kapaklarının örnekler üzerinden incelenmesi.
Taslak çalışmalarının incelenmesi ve uygulama sürecine geçirilmesi.
|
Örnek İncelenmesi
Proje çalışmasının geliştirilmesi |
7) |
Taslak çalışmalarının incelenmesi.
Üç boyutlu kitap maketi oluşturma, elde kitap dikim, ciltleme teknikleri.
|
Proje çalışmasının geliştirilmesi
|
8) |
ARA SINAV |
Yok |
9) |
Maket üzerinden boyutlandırma çalışması.
Kitap tasarımında tipografi kullanımı ve seçiminin önemi üzerine tartışma ve okuma.
|
Alan Araştırması |
10) |
Farklı malzeme ve kağıt incelemesi ve kitap tasarımına göre değerlendirilmesi. |
Örnek İncelemesi |
11) |
Kitap tasarımı uygulaması. |
Proje çalışmasının geliştirilmesi
|
12) |
Kitap tasarımı proje çalışması |
Proje çalışmasının geliştirilmesi |
13) |
Kitap tasarımında teknik seçimi.
Baskı teknikleri, kağıt gramajı ve rengi, cilt türü ve kapak türünün belirlenmesi. |
Proje çalışmasının geliştirilmesi
|
14) |
Kitap kapağı tasarımının öneminin tartışılması ve kitap kapağı tasarımı uygulaması ve değerlendirilmesi.
Edisyon ve sınırlı edisyon üretiminin artı ve eksilerinin tartışılması.
|
Proje çalışmasının geliştirilmesi
|
15) |
FİNAL SINAVI |
Proje çalışmasının sonlandırılması. |
|
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi |
Katkı Payı |
1) |
Sanat ve tasarım kültürü, felsefesi ve konsepti hakkında bilgiye sahiptir. |
|
2) |
Geleneksel, modern ve postmodern kültür ile tasarım bağlantısını kuracak bilgi sahibidir. |
|
3) |
Grafik Tasarım alanının bağlantılı olduğu disiplinler arası etkileşim konusunda bilgi sahibidir. |
|
4) |
Araştırma yöntemleri konusunda bilgi sahibidir. |
|
5) |
İlgili sanat ve tasarım alanındaki yasal düzenlemeler ve süreçler konusunda bilgi sahibidir. |
|
6) |
Edindiği kuramsal ve uygulamalı bilgilerini tasarım çalışmalarında kullanır. |
|
7) |
Edindiği yöntem ve teknikleri tasarım çalışmalarında kullanır. |
|
8) |
Çok boyutlu algılama, düşünme, tasarlama ve uygulama becerisini geliştirir. |
|
9) |
Bireysel ve grup üyesi olarak proje tasarım ve uygulama süreçlerinde çalışır, sorumluluk alır ve planlama yapar. |
|
10) |
Yaşam boyu öğrenmenin gerekliliği bilincine sahiptir. |
|
11) |
Tasarım alanındaki gelişmeleri izler. |
|
12) |
Çözümleyici ve eleştirel düşünür. |
|
13) |
Bir yabancı dili kullanarak alanındaki bilgileri izler ve meslektaşları ile iletişim kurar (Avrupa Dil Portföyü Genel Düzeyi : B1 Düzeyi). |
|
14) |
Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyi ile tasarım alanının gerektirdiği bilgi ve iletişim teknolojilerini kullanır. |
|
15) |
Tasarım alanı ile ilgili konuları uzman ya da uzman olmayan kişilere görsel, yazılı ve sözlü iletişim yöntemlerini kullanarak etkin ve doğru olarak aktarır. |
|
16) |
Tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerlerin farkına varır ve etik değerlere uygun hareket eder. |
|
17) |
Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, estetik, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürür. |
|
18) |
Sosyal hakların evrenselliği, sosyal adalet, kalite kültürü ve kültürel değerlerin korunması ile çevre koruma, iş sağlığı ve güvenliği konularında yeterli bilince sahip olur. |
|