Grafik Tasarım
Lisans	TYYÇ: 6. Düzey	QF-EHEA: 1. Düzey	EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Genel Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu:

GRA102

Ders İsmi:

Temel Tasarım II

Ders Yarıyılı:

Bahar

Ders Kredileri:

Teorik	Pratik	Laboratuvar	AKTS
4	2	0	10

Öğretim Dili:

Türkçe

Ders Koşulu:

Ders İş Deneyimini Gerektiriyor mu?:

Hayır

Dersin Türü:

Zorunlu

Dersin Seviyesi:

Lisans

TYYÇ:6. Düzey

QF-EHEA:1. Düzey

EQF-LLL:6. Düzey

Dersin Veriliş Şekli:

Yüz yüze

Dersin Koordinatörü:

Öğr.Gör. ŞULE YILMAZ

Dersi Veren(ler):

Öğr.Gör. ŞULE YILMAZ

Dersin Yardımcıları:

Dersin Amaç ve İçeriği

Dersin Amacı:	Tasarım kalitelerini, tasarımın temel ilkelerini kavramak. Grafik tasarım teknikleri ve yaratıcı becerileri geliştirmek. Tasarım ögelerini kullanarak kompozisyon kurmak, soyut düşünceyi görselleştirmek ve tasarım problemlerini görsel ögeler aracılığıyla çözmeyi amaçlar.
Dersin İçeriği:	Kompozisyon ve tasarımın temel ilke ve ögeleri; çizim ve anlatım teknikleri; malzeme çeşit ve kullanım teknikleri; renk teorisinin temel ilkeleri; ilkelerin ve malzemelerin uygulama pratikleri.

Öğrenme Çıktıları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;

Öğrenme Çıktıları

1 - Bilgi
Kuramsal - Olgusal
1) Grafik tasarımla ilgili temel öğe ve ilkelerin öğrenilmesi.
2 - Beceriler
Bilişsel - Uygulamalı
1) Tasarım becerisinin gelişmesi.
2) Temel tasarım ögelerinin görsel üzerindeki etkisinin öğrenilmesi.
3 - Yetkinlikler
İletişim ve Sosyal Yetkinlik
Öğrenme Yetkinliği
Alana Özgü Yetkinlik
1) Görsel algılama ve ifadenin geliştirilmesi.
Bağımsız Çalışabilme ve Sorumluluk Alabilme Yetkinliği
1) Gözlem ve izlenim becerisi gelişir.

Ders Akış Planı

Hafta	Konu	Ön Hazırlık
1)	Ders ve müfredata giriş	Genel malzeme dosyası
2)	Renkler ve psikolojileri.	-
3)	Renk Çemberi ve Ton Çalışması	-
4)	Renk Soyut Çalışma
5)	Duygular yerine soyut renk çalışmalarının değerlendirilmesi	Örnek incelemesi
6)	Stilize Portre Çalışması	Örnek incelemesi
7)	Stilize Portre Çalışması	Örnek incelemes
8)	Vize Haftası	Yok
9)	Kolaj sanatının tarihi. Kolaj çalışması briefing	Yok
9)	Kolaj Çalışmalarının Değerlendirmesi	Örnek incelemesi
10)	Kolaj Çalışmalarının Değerlendirmesi	-
11)	Final Çalışması: Hikâye/Şiir Görsel Betimlemesi	-
13)	Strüktür tasarımı ve çeşitleri	Örnek incelemesi
14)	Atık malzemeler ile strüktür çalışması uygulaması ve değerlendirilmesi	Örnek incelemesi
15)	Final Ön Değerlendirme	Yok

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar:

Gerekli ders notları fotokopiler aracılığı ile ders içerisinde iletilir.

Diğer Kaynaklar:

1. Itten, J., The Elements of Color, Chapman & Hall, 1997.
2. Itten, J., Design and Form , Van Nostrand Reinhold, 1975.
3. Luton, E.; Phillips, J.C., Graphic Design: The New Basics, Princeton Architectural Press, 2008.
4. Ambrose,G., Görsel Grafik Tasarım Sözlüğü, Literatür yayınları, 2010.
5. Genç, A.; Sipahioğlu ,A., Görsel Algılama Sanatta Yaratıcı Süreç, Sergi Yayınları, 1990.
6. Özol, A.; Sanat Eğitimi ve Tasarımda Temel Değerler, Pastel Yayıncılık, 2012.
7. May, R., Yaratma Cesareti, Metis Yayınları, İstanbul.

Ders - Program Öğrenme Kazanım İlişkisi

Ders Öğrenme Kazanımları	1	2	4	3	5
Program Kazanımları
1) Sanat ve tasarım kültürü ile tasarım düşüncesi /konsepti ve felsefesine ilişkin bilgiye sahiptir.
2) Endüstri Devrimi, modern gelenekler, postmodern kültür ve Tasarım ilişkileri konusunda genel kültür ve bilgi sahibidir.
3) İlgili sanat ve tasarım alanının ilişkili olduğu disiplinler arası etkileşim konusunda bilgi sahibidir.
4) Araştırma yöntemleri konusunda bilgi sahibidir.
5) İlgili sanat ve tasarım alanındaki yasal düzenlemeler ve işlemler konusunda bilgi sahibidir.
6) Tasarım alanında edindiği kuramsal ve uygulamalı bilgilerini, kuram ve uygulama bütünlüğü sağlayarak kullanır.
7) Tasarım alanına ilişkin yöntem ve teknikleri kullanır.
8) Duyusal algıyı somutlaştırır.
9) Çok boyutlu algılayabilme, düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirir.
10) Bireysel ve grup üyesi olarak proje tasarım ve uygulama süreçleri içinde çalışır, sorumluluk alır ve planlama yapar.
11) Yaşam boyu öğrenmenin gerekliliği bilincindedir; tasarım alanındaki gelişmeleri izler.
12) Çözümleyici ve eleştirel düşünür.
13) Tasarım alanına dair öğrenme gereksinimlerini belirler
14) Bir yabancı dili kullanarak alanındaki bilgileri izler ve meslektaşları ile iletişim kurar (Avrupa Dil Portföyü Genel Düzeyi : B1 Düzeyi).
15) Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyi ile tasarım alanının gerektirdiği bilgi ve iletişim teknolojilerini kullanır.
16) Tasarım alanı ile ilgili konuları uzman ya da uzman olmayan kişilere görsel, yazılı ve sözlü iletişim yöntemlerini kullanarak etkin ve doğru olarak aktarır.
17) Tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerlerin farkına varır ve etik değerlere uygun hareket eder.
18) Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, estetik, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürür.
19) Sosyal hakların evrenselliği, sosyal adalet, kalite kültürü ve kültürel değerlerin korunması ile çevre koruma, iş sağlığı ve güvenliği konularında yeterli bilince sahip olur.

Ders - Öğrenme Kazanımı İlişkisi

Etkisi Yok	1 En Düşük	2 Düşük	3 Orta	4 Yüksek	5 En Yüksek

	Dersin Program Kazanımlarına Etkisi	Katkı Payı
1)	Sanat ve tasarım kültürü ile tasarım düşüncesi /konsepti ve felsefesine ilişkin bilgiye sahiptir.	5
2)	Endüstri Devrimi, modern gelenekler, postmodern kültür ve Tasarım ilişkileri konusunda genel kültür ve bilgi sahibidir.	4
3)	İlgili sanat ve tasarım alanının ilişkili olduğu disiplinler arası etkileşim konusunda bilgi sahibidir.	5
4)	Araştırma yöntemleri konusunda bilgi sahibidir.	4
5)	İlgili sanat ve tasarım alanındaki yasal düzenlemeler ve işlemler konusunda bilgi sahibidir.	4
6)	Tasarım alanında edindiği kuramsal ve uygulamalı bilgilerini, kuram ve uygulama bütünlüğü sağlayarak kullanır.	5
7)	Tasarım alanına ilişkin yöntem ve teknikleri kullanır.	5
8)	Duyusal algıyı somutlaştırır.	5
9)	Çok boyutlu algılayabilme, düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirir.	5
10)	Bireysel ve grup üyesi olarak proje tasarım ve uygulama süreçleri içinde çalışır, sorumluluk alır ve planlama yapar.	5
11)	Yaşam boyu öğrenmenin gerekliliği bilincindedir; tasarım alanındaki gelişmeleri izler.	5
12)	Çözümleyici ve eleştirel düşünür.	5
13)	Tasarım alanına dair öğrenme gereksinimlerini belirler	5
14)	Bir yabancı dili kullanarak alanındaki bilgileri izler ve meslektaşları ile iletişim kurar (Avrupa Dil Portföyü Genel Düzeyi : B1 Düzeyi).	4
15)	Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyi ile tasarım alanının gerektirdiği bilgi ve iletişim teknolojilerini kullanır.	4
16)	Tasarım alanı ile ilgili konuları uzman ya da uzman olmayan kişilere görsel, yazılı ve sözlü iletişim yöntemlerini kullanarak etkin ve doğru olarak aktarır.	4
17)	Tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerlerin farkına varır ve etik değerlere uygun hareket eder.	5
18)	Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, estetik, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürür.	5
19)	Sosyal hakların evrenselliği, sosyal adalet, kalite kültürü ve kültürel değerlerin korunması ile çevre koruma, iş sağlığı ve güvenliği konularında yeterli bilince sahip olur.	3

Ölçme ve Değerlendirme

Yarıyıl İçi Çalışmaları	Aktivite Sayısı	Katkı Payı
Ödev	1	% 25
Ara Sınavlar	1	% 25
Final	1	% 50
Toplam		% 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI		% 50
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI		% 50
Toplam		% 100