Görsel İletişim Tasarımı
Lisans	TYYÇ: 6. Düzey	QF-EHEA: 1. Düzey	EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Genel Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu:

GRA313

Ders İsmi:

Klasik İllüstrasyon

Ders Yarıyılı:

Güz

Ders Kredileri:

Teorik	Pratik	Laboratuvar	AKTS
2	1	0	4

Öğretim Dili:

Türkçe

Ders Koşulu:

Ders İş Deneyimini Gerektiriyor mu?:

Hayır

Dersin Türü:

Bölüm Seçmeli

Dersin Seviyesi:

Lisans

TYYÇ:6. Düzey

QF-EHEA:1. Düzey

EQF-LLL:6. Düzey

Dersin Veriliş Şekli:

Yüz yüze

Dersin Koordinatörü:

Dr. Öğr. Üyesi MUHAMMET ŞENGÖZ

Dersi Veren(ler):

Dr. Öğr. Üyesi MUHAMMET ŞENGÖZ

Dersin Yardımcıları:

Dersin Amaç ve İçeriği

Dersin Amacı:	Öğrencilerin fikirleri çizim ile ifade edebilmesini, farklı tekniklerin etkilerini deneyimlemelerini sağlamaktır.
Dersin İçeriği:	İllüstrasyonun tarihi, kullanılan araçlar ve teknikler, günümüz ilüstratörleri ile ilgili bilgiler ve öğrencilerin fikirleri ifade etmeyi öğreneceği projeler içermektedir.

Öğrenme Çıktıları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;

Öğrenme Çıktıları

1 - Bilgi
Kuramsal - Olgusal
1) İllüstrasyonun tarihi, etkileri ve teknikleri konusunda bilgi sahibidir.
2 - Beceriler
Bilişsel - Uygulamalı
1) Soyut fikirleri görselleştirme becerisi kazanır.
2) Deneysel teknikler uygulayarak kendini geliştirir.
3) Renk ve biçim yaratımı konusunda kendini geliştirir.
3 - Yetkinlikler
İletişim ve Sosyal Yetkinlik
Öğrenme Yetkinliği
Alana Özgü Yetkinlik
1) Aktarılmak istenen bilgiyi çizim araçlarını kullanarak ifade etme yetisi kazanır.
Bağımsız Çalışabilme ve Sorumluluk Alabilme Yetkinliği

Ders Akış Planı

Hafta	Konu	Ön Hazırlık
1)	Ders ve kullanılacak malzemenin tanıtımı.	Yok
2)	İllüstrasyonun tarihi, önemli illüstratörler, teknikler ve toplum üzerindeki etkilerinin anlatımı. Birinci projenin başlangıcı.	Yok
3)	Eskizlerin değerlendirilmesi ve daha büyük çalışılması	Yok
4)	Büyük çalışmaların kontrolü ve eleştirisi.	Yok
5)	Birinci projenin sonlandırılması ve değerlendirilmesi. İkinci projenin konusunun verilmesi.	Yok
6)	İkinci projenin eskizlerinin değerlendirilmesi ve daha büyük formatta çalışılmaya başlanması.	Yok
7)	İkinci projenin değerlendirilmesi ve son düzeltmelerin yapılması.	Yok
8)	Ara sınav	Yok
9)	İllüstrasyonda şekil ve çevrenin uyumu. Üçüncü projenin başlangıcı.	Yok
10)	Üçüncü projenin eskiz eleştirisi ve daha büyük formatta çalışılmaya başlanması.	Yok
11)	Büyük formatta ki eserlerin değerlendirilmesi. İllüstrasyonda hikaye anlatımı ve devamlılık. Dördüncü projenin başlangıcı.	Yok
12)	Dördüncü projenin eskizlerinin eleştirisi, büyük formatta çalışılmaya başlanması.	Yok
13)	Dördüncü projenin büyük formatta çalışılması ve sonlandırma.	Yok
14)	Öğrenci işlerinin değerlendirilmesi ve sınıf ortamında tartışılması.	Yok
15)	Final haftası.	Yok

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar:	Fotokopi olarak dağıtılacaktır
Diğer Kaynaklar:	Illustration that Works: Professional Techniques for Artistic and Commercial Success. Greg Houston, Monacelli Studio, 2016. The Encyclopedia Of Drawing Techniques. Hazel Harrison, Running Press, 2004. Illustrating Children's Books: Creating Pictures for Publication. Martin Salisbury, Barron's Educational Series, 2004. The Illustrator's Bible. Rob Howard, Watson-Guptill Press, 1992.

Ders - Program Öğrenme Kazanım İlişkisi

Ders Öğrenme Kazanımları	1	2	3	4	5
Program Kazanımları
1) Sanat ve tasarım kültürü ile tasarım düşüncesi /konsepti ve felsefesine ilişkin bilgiye sahiptir.
2) Endüstri Devrimi, modern gelenekler, postmodern kültür ve Tasarım ilişkileri konusunda genel kültür ve bilgi sahibidir.
3) İlgili sanat ve tasarım alanının ilişkili olduğu disiplinler arası etkileşim konusunda bilgi sahibidir.
4) Araştırma yöntemleri konusunda bilgi sahibidir.
5) İlgili sanat ve tasarım alanındaki yasal düzenlemeler ve işlemler konusunda bilgi sahibidir.
6) Tasarım alanında edindiği kuramsal ve uygulamalı bilgilerini, kuram ve uygulama bütünlüğü sağlayarak kullanır.
7) Tasarım alanına ilişkin yöntem ve teknikleri kullanır.
8) Duyusal algıyı somutlaştırır.
9) Çok boyutlu algılayabilme, düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirir.
10) Bireysel ve grup üyesi olarak proje tasarım ve uygulama süreçleri içinde çalışır, sorumluluk alır ve planlama yapar.
11) Yaşam boyu öğrenmenin gerekliliği bilincindedir; tasarım alanındaki gelişmeleri izler.
12) Çözümleyici ve eleştirel düşünür.
13) Tasarım alanına dair öğrenme gereksinimlerini belirler.
14) Bir yabancı dili kullanarak alanındaki bilgileri izler ve meslektaşları ile iletişim kurar (Avrupa Dil Portföyü Genel Düzeyi : B1 Düzeyi).
15) Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyi ile tasarım alanının gerektirdiği bilgi ve iletişim teknolojilerini kullanır.
16) Tasarım alanı ile ilgili konuları uzman ya da uzman olmayan kişilere görsel, yazılı ve sözlü iletişim yöntemlerini kullanarak etkin ve doğru olarak aktarır.
17) Tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerlerin farkına varır ve etik değerlere uygun hareket eder.
18) Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, estetik, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürür.
19) Sosyal hakların evrenselliği, sosyal adalet, kalite kültürü ve kültürel değerlerin korunması ile çevre koruma, iş sağlığı ve güvenliği konularında yeterli bilince sahip olur.

Ders - Öğrenme Kazanımı İlişkisi

Etkisi Yok	1 En Düşük	2 Düşük	3 Orta	4 Yüksek	5 En Yüksek

	Dersin Program Kazanımlarına Etkisi	Katkı Payı
1)	Sanat ve tasarım kültürü ile tasarım düşüncesi /konsepti ve felsefesine ilişkin bilgiye sahiptir.
2)	Endüstri Devrimi, modern gelenekler, postmodern kültür ve Tasarım ilişkileri konusunda genel kültür ve bilgi sahibidir.
3)	İlgili sanat ve tasarım alanının ilişkili olduğu disiplinler arası etkileşim konusunda bilgi sahibidir.
4)	Araştırma yöntemleri konusunda bilgi sahibidir.
5)	İlgili sanat ve tasarım alanındaki yasal düzenlemeler ve işlemler konusunda bilgi sahibidir.
6)	Tasarım alanında edindiği kuramsal ve uygulamalı bilgilerini, kuram ve uygulama bütünlüğü sağlayarak kullanır.
7)	Tasarım alanına ilişkin yöntem ve teknikleri kullanır.
8)	Duyusal algıyı somutlaştırır.
9)	Çok boyutlu algılayabilme, düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirir.
10)	Bireysel ve grup üyesi olarak proje tasarım ve uygulama süreçleri içinde çalışır, sorumluluk alır ve planlama yapar.
11)	Yaşam boyu öğrenmenin gerekliliği bilincindedir; tasarım alanındaki gelişmeleri izler.
12)	Çözümleyici ve eleştirel düşünür.
13)	Tasarım alanına dair öğrenme gereksinimlerini belirler.
14)	Bir yabancı dili kullanarak alanındaki bilgileri izler ve meslektaşları ile iletişim kurar (Avrupa Dil Portföyü Genel Düzeyi : B1 Düzeyi).
15)	Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyi ile tasarım alanının gerektirdiği bilgi ve iletişim teknolojilerini kullanır.
16)	Tasarım alanı ile ilgili konuları uzman ya da uzman olmayan kişilere görsel, yazılı ve sözlü iletişim yöntemlerini kullanarak etkin ve doğru olarak aktarır.
17)	Tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerlerin farkına varır ve etik değerlere uygun hareket eder.
18)	Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, estetik, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürür.
19)	Sosyal hakların evrenselliği, sosyal adalet, kalite kültürü ve kültürel değerlerin korunması ile çevre koruma, iş sağlığı ve güvenliği konularında yeterli bilince sahip olur.

Ölçme ve Değerlendirme

Yarıyıl İçi Çalışmaları	Aktivite Sayısı	Katkı Payı
Devam	1	% 10
Ödev	1	% 20
Ara Sınavlar	1	% 30
Final	1	% 40
Toplam		% 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI		% 60
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI		% 40
Toplam		% 100