Görsel İletişim Tasarımı
Lisans	TYYÇ: 6. Düzey	QF-EHEA: 1. Düzey	EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Genel Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu:

GRA317

Ders İsmi:

Yüksek Baskı

Ders Yarıyılı:

Güz

Ders Kredileri:

Teorik	Pratik	Laboratuvar	AKTS
2	1	0	4

Öğretim Dili:

Turkish

Ders Koşulu:

Ders İş Deneyimini Gerektiriyor mu?:

Hayır

Dersin Türü:

Bölüm Seçmeli

Dersin Seviyesi:

Lisans

TYYÇ:6. Düzey

QF-EHEA:1. Düzey

EQF-LLL:6. Düzey

Dersin Veriliş Şekli:

Yüz yüze

Dersin Koordinatörü:

Dr. Öğr. Üyesi MUHAMMET ŞENGÖZ

Dersi Veren(ler):

Dr. Öğr. Üyesi MUHAMMET ŞENGÖZ

Dersin Yardımcıları:

Dersin Amaç ve İçeriği

Dersin Amacı:	Grafik eğitimi alan öğrencinin yüksek baskı tekniklerini kullanarak doku, biçim, ritim gibi estetik ögelerle karşılaşmasını sağlayıp deneme yanılmalarla imgesel dünyasını zenginleştirmektir.
Dersin İçeriği:	Günlük yaşamdan değişik malzemeler kullanmak, tahta, linol vb. kullanmak yoluyla öğrencinin siyah beyaz ve renkli çalışmalarla kurgusal, somut ve soyut düzenlemeler yapmalarını sağlamaktır.

Öğrenme Çıktıları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;

Öğrenme Çıktıları

1 - Bilgi
Kuramsal - Olgusal
2 - Beceriler
Bilişsel - Uygulamalı
1) Öğrencinin boyama ve değişik malzemelerle çalışmasını sağlayarak sanatsal ve estetik zevklerini geliştirmektir.
3 - Yetkinlikler
İletişim ve Sosyal Yetkinlik
Öğrenme Yetkinliği
1) Türkiye'de ve dünyada özgün baskı sanatçılarını tanıtarak sanatsal birikimlerini geliştirmek.
Alana Özgü Yetkinlik
1) Edisyonlu üretim hakkında fikir sahibi olur.
Bağımsız Çalışabilme ve Sorumluluk Alabilme Yetkinliği
1) Deneme yanılmalarla öğrencinin sınırlarını genişleterek tekrarlara düşmesini engeller
2) Öğrencinin bağımsız ve yaratıcı kişilik gelişimine yardımcı olur.

Ders Akış Planı

Hafta	Konu	Ön Hazırlık
1)
1)	Baskıresmin anlamı tarihsel gelişimi ve değişik teknikler hakkında bilgilendirilme	-
2)	Yüksek baskı tekniğinin açıklanması ve tekniğin imkanları ve gerekli malzemelerin belirlenmesi	-
3)	Projenin görselleştirilmesi ve eskiz tasarımları	-
4)	Tasarımın belirlenerek ağaç levhaya aktarımı ve ahşap oyma tekniğine giriş.	-
5)	Kalıp oyma uygulaması	-
6)	Baskıya hazır kalıbın edisyonlu üretimi için baskı yapılması, uygulama çalışması	-
7)	Ağaç baskı ile eser veren Türk ve yabancı sanatçıların eserlerinden örnekler vererek slayt gösterisi	-
8)	ARA SINAV	-
9)	Exlibris tanımı ve örneklerini inceleme	-
10)	Exlibris tasarımı eskizi ve uygulanacak levha için boyutlandırılması	-
11)	Linol baskı tekniğine giriş, linol baskı ile eser veren Türk ve yabancı sanatçıların eserlerinden örnekler vererek slayt gösterisi	-
12)	Linol kalıp oyma basma çalışmaları devam	-
12)	Linol kalıp oyma basma çalışmaları devam	-
13)	Baskıya hazır kalıbın edisyonlu üretimi için baskı yapılması, uygulama çalışması	-
14)	Öğrenci işlerinin değerlendirilmesi ve sınıf ortamında tartışılması.	-
15)	FİNAL	-

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar:	-
Diğer Kaynaklar:	Temel Sanat Eğitimi, Resim Teknikleri, Grafik Resim - Dr. Mümtaz Işıngör , Prof. Dr. Erol Eti, Prof. Dr. Mustafa Aslıer, 1986. Baskıresim, Beth Grabowski, Bill Fick, Karakalem Yayınevi Baskı Resim Tarihi ve Teknikleri - Sanat Tarihi Konuşmaları, YKY

Ders - Program Öğrenme Kazanım İlişkisi

Ders Öğrenme Kazanımları	1	2	3	4	5
Program Kazanımları
1) Sanat ve tasarım kültürü ile tasarım düşüncesi /konsepti ve felsefesine ilişkin bilgiye sahiptir.
2) Endüstri Devrimi, modern gelenekler, postmodern kültür ve Tasarım ilişkileri konusunda genel kültür ve bilgi sahibidir.
3) İlgili sanat ve tasarım alanının ilişkili olduğu disiplinler arası etkileşim konusunda bilgi sahibidir.
4) Araştırma yöntemleri konusunda bilgi sahibidir.
5) İlgili sanat ve tasarım alanındaki yasal düzenlemeler ve işlemler konusunda bilgi sahibidir.
6) Tasarım alanında edindiği kuramsal ve uygulamalı bilgilerini, kuram ve uygulama bütünlüğü sağlayarak kullanır.
7) Tasarım alanına ilişkin yöntem ve teknikleri kullanır.
8) Duyusal algıyı somutlaştırır.
9) Çok boyutlu algılayabilme, düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirir.
10) Bireysel ve grup üyesi olarak proje tasarım ve uygulama süreçleri içinde çalışır, sorumluluk alır ve planlama yapar.
11) Yaşam boyu öğrenmenin gerekliliği bilincindedir; tasarım alanındaki gelişmeleri izler.
12) Çözümleyici ve eleştirel düşünür.
13) Tasarım alanına dair öğrenme gereksinimlerini belirler.
14) Bir yabancı dili kullanarak alanındaki bilgileri izler ve meslektaşları ile iletişim kurar (Avrupa Dil Portföyü Genel Düzeyi : B1 Düzeyi).
15) Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyi ile tasarım alanının gerektirdiği bilgi ve iletişim teknolojilerini kullanır.
16) Tasarım alanı ile ilgili konuları uzman ya da uzman olmayan kişilere görsel, yazılı ve sözlü iletişim yöntemlerini kullanarak etkin ve doğru olarak aktarır.
17) Tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerlerin farkına varır ve etik değerlere uygun hareket eder.
18) Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, estetik, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürür.
19) Sosyal hakların evrenselliği, sosyal adalet, kalite kültürü ve kültürel değerlerin korunması ile çevre koruma, iş sağlığı ve güvenliği konularında yeterli bilince sahip olur.

Ders - Öğrenme Kazanımı İlişkisi

Etkisi Yok	1 En Düşük	2 Düşük	3 Orta	4 Yüksek	5 En Yüksek

	Dersin Program Kazanımlarına Etkisi	Katkı Payı
1)	Sanat ve tasarım kültürü ile tasarım düşüncesi /konsepti ve felsefesine ilişkin bilgiye sahiptir.	5
2)	Endüstri Devrimi, modern gelenekler, postmodern kültür ve Tasarım ilişkileri konusunda genel kültür ve bilgi sahibidir.	4
3)	İlgili sanat ve tasarım alanının ilişkili olduğu disiplinler arası etkileşim konusunda bilgi sahibidir.	5
4)	Araştırma yöntemleri konusunda bilgi sahibidir.	3
5)	İlgili sanat ve tasarım alanındaki yasal düzenlemeler ve işlemler konusunda bilgi sahibidir.	3
6)	Tasarım alanında edindiği kuramsal ve uygulamalı bilgilerini, kuram ve uygulama bütünlüğü sağlayarak kullanır.	5
7)	Tasarım alanına ilişkin yöntem ve teknikleri kullanır.	5
8)	Duyusal algıyı somutlaştırır.	5
9)	Çok boyutlu algılayabilme, düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirir.	5
10)	Bireysel ve grup üyesi olarak proje tasarım ve uygulama süreçleri içinde çalışır, sorumluluk alır ve planlama yapar.	4
11)	Yaşam boyu öğrenmenin gerekliliği bilincindedir; tasarım alanındaki gelişmeleri izler.	3
12)	Çözümleyici ve eleştirel düşünür.	5
13)	Tasarım alanına dair öğrenme gereksinimlerini belirler.	5
14)	Bir yabancı dili kullanarak alanındaki bilgileri izler ve meslektaşları ile iletişim kurar (Avrupa Dil Portföyü Genel Düzeyi : B1 Düzeyi).	3
15)	Avrupa Bilgisayar Kullanma Lisansı İleri Düzeyi ile tasarım alanının gerektirdiği bilgi ve iletişim teknolojilerini kullanır.	3
16)	Tasarım alanı ile ilgili konuları uzman ya da uzman olmayan kişilere görsel, yazılı ve sözlü iletişim yöntemlerini kullanarak etkin ve doğru olarak aktarır.	4
17)	Tasarım alanında ulusal ve uluslararası değerlerin farkına varır ve etik değerlere uygun hareket eder.	5
18)	Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye, estetik, yenilikçi ve özgün yapıtlara dönüştürür.	5
19)	Sosyal hakların evrenselliği, sosyal adalet, kalite kültürü ve kültürel değerlerin korunması ile çevre koruma, iş sağlığı ve güvenliği konularında yeterli bilince sahip olur.	3

Ölçme ve Değerlendirme

Yarıyıl İçi Çalışmaları	Aktivite Sayısı	Katkı Payı
Toplam		%
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI		% 0
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI		%
Toplam		%