Tekstil ve Moda Tasarımı
Lisans TYYÇ: 6. Düzey QF-EHEA: 1. Düzey EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Genel Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu: TFD300
Ders İsmi: Stil ve Kostüm Tarihi
Ders Yarıyılı: Bahar
Ders Kredileri:
Teorik Pratik Laboratuvar AKTS
2 0 0 4
Öğretim Dili: Türkçe
Ders Koşulu:
Ders İş Deneyimini Gerektiriyor mu?: Hayır
Dersin Türü: Zorunlu
Dersin Seviyesi:
Lisans TYYÇ:6. Düzey QF-EHEA:1. Düzey EQF-LLL:6. Düzey
Dersin Veriliş Şekli: Yüz yüze
Dersin Koordinatörü: Doç. Dr. NİHAN AKDEMİR
Dersi Veren(ler):
Dersin Yardımcıları:

Dersin Amaç ve İçeriği

Dersin Amacı: Tarihsel süreci içerisinde stil ve kostüm tarihinin görsel sunumlarla desteklenerek açıklamayı ve bu bilgilerin yeni fikirlere nasıl dönüştürülebileceğini göstermeyi amaçlar.
Dersin İçeriği: Tarih öncesi dönemden günümüze kadar stil ve moda tarihini içerir.

Öğrenme Çıktıları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
Öğrenme Çıktıları
1 - Bilgi
Kuramsal - Olgusal
1) Stil, kostüm olgularının toplumsal olaylar ve kültür ile ilişkisini tanımlar.
2) Stil ve kostüm tarihine ilişkin terminoloji bilir ve kullanır.
2 - Beceriler
Bilişsel - Uygulamalı
3 - Yetkinlikler
İletişim ve Sosyal Yetkinlik
Öğrenme Yetkinliği
1) Bilginin ilham kaynağına dönüşmesine yönelik örnekleri analiz eder.
2) Eskiden ilham alarak yeni yaklaşımlar geliştirir.
3) Giysi tarihini değiştiren önemli ikonlara ve olaylara yönelik bakış açısı geliştirir,
Alana Özgü Yetkinlik
1) Değişen siluetleri tanımlar.
2) Modanın sosyal içeriğini ve yapısını yorumlar
3) Geçmiş tasarımcıları ve eserlerini tanır. Günümüz tasarımcılarının çalışmalarını takip eder
Bağımsız Çalışabilme ve Sorumluluk Alabilme Yetkinliği

Ders Akış Planı

Hafta Konu Ön Hazırlık
1) Tarih öncesi dönem- MS 600: Antik Dünya Tarih çizelgesi, Antik Mısır, Minos Kültürü, KlasikYunan Konulara ilişkin ön okumalar
2) Tarih öncesi dönem- MS 600: Antik Dünya Doğu Stili, Etrüskler, Roma ve Bizans Stilleri Konulara ilişkin ön okumalar
3) 600-1449: Orta Çağ Romantizmi ve Ticaret Tarih çizelgesi, erken dönem Orta Çağ, Batı’daki Doğu Konulara ilişkin ön okumalar
4) 1450-1624: Rönesans İhtişamı Tarih çizelgesi, görsel çeşitlilik, drapeden keskin hatlara Konulara ilişkin ön okumalar
5) 1450-1624: Osmanlı Şıklığı Konulara ilişkin ön okumalar
6) 1625-1789: Barok ve Rokoko Tarih çizelgesi, dantel modası, Baroktan Neoklasiğe Konulara ilişkin ön okumalar
7) 1790-1900: Devrimden hoppalığa Kraliyet sosyetesi, fırfırlı yakalar ince beller Konulara ilişkin ön okumalar
8) ara sınav
9) 1901-1928: Le Belle Epoque ve caz çağı Konulara ilişkin ön okumalar
10) 1929-1946: Şıklıktan kullanışlılığa Konulara ilişkin ön okumalar
11) 1947-1963: İyimserlik, gençlik ve New Look Konulara ilişkin ön okumalar
12) 1964-1979: 60’ların Swining’inden‘ Glam Rock’a Konulara ilişkin ön okumalar
13) 1980-1990: Minimal ve kavramsal tasarımlar Konulara ilişkin ön okumalar
14) 2000 ve sonrası: Yeni nesil tasarımcılar Konulara ilişkin ön okumalar

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar: Moda: Geçmişten Günümüze Giyim Kuşam Rehberi, Kaknüs;
Diğer Kaynaklar: ModanınTarihi, Cally Blackman
Concise History of Costume and Fashion by James Laver;
History of 20th Century Fashion by Elizabeth Ewing;
A Century of Fashion by Francois Baudot

Ders - Program Öğrenme Kazanım İlişkisi

Ders Öğrenme Kazanımları

1

2

3

4

5

6

7

8

Program Kazanımları
1) Tekstil ve moda terminolojisine, tarihine, malzeme ve renk bilgisine hâkim olur.
2) Uluslararası yenilikleri takip eder ve disiplinlerarası ilişkiler kurar.
3) Uygun malzeme ve yöntemlerle birlikte çağdaş dijital teknolojileri kullanarak fikirlerini ticari değer taşıyan tekstil, moda projelerine ve sanatsal değer taşıyan eserlere dönüştürür.
4) Araştırma prensipleri ve metodolojisini anlayarak araştırma tekniklerini öğrenir ve tasarımlarına entegre etme kabiliyetini geliştirir.
5) Yaratıcı düşünme ve analitik yorumlama becerilerini kullanarak araştırma ve gözlemlerini özgün tasarımlara dönüştürür.
6) Hedef odaklı yaklaşımla endüstrinin ihtiyaçları ile örtüşen tasarımlar gerçekleştirir.
7) Tekstil ve moda tasarımı kültürü edinerek tasarımcı kimliğini kazanır.
8) Çalışmalarında mesleki etik kurallara ve hukuki gerekliliklere bağlıdır.
9) Teorik bilgileri ve uygulama pratiklerini kullanarak tasarımlarının ürüne dönüşme süreçlerini analitik bir yaklaşımla etkin bir şekilde yönlendirir ve yönetir.

Ders - Öğrenme Kazanımı İlişkisi

Etkisi Yok 1 En Düşük 2 Düşük 3 Orta 4 Yüksek 5 En Yüksek
           
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi Katkı Payı
1) Tekstil ve moda terminolojisine, tarihine, malzeme ve renk bilgisine hâkim olur. 5
2) Uluslararası yenilikleri takip eder ve disiplinlerarası ilişkiler kurar. 4
3) Uygun malzeme ve yöntemlerle birlikte çağdaş dijital teknolojileri kullanarak fikirlerini ticari değer taşıyan tekstil, moda projelerine ve sanatsal değer taşıyan eserlere dönüştürür. 2
4) Araştırma prensipleri ve metodolojisini anlayarak araştırma tekniklerini öğrenir ve tasarımlarına entegre etme kabiliyetini geliştirir. 4
5) Yaratıcı düşünme ve analitik yorumlama becerilerini kullanarak araştırma ve gözlemlerini özgün tasarımlara dönüştürür. 3
6) Hedef odaklı yaklaşımla endüstrinin ihtiyaçları ile örtüşen tasarımlar gerçekleştirir. 2
7) Tekstil ve moda tasarımı kültürü edinerek tasarımcı kimliğini kazanır. 5
8) Çalışmalarında mesleki etik kurallara ve hukuki gerekliliklere bağlıdır. 2
9) Teorik bilgileri ve uygulama pratiklerini kullanarak tasarımlarının ürüne dönüşme süreçlerini analitik bir yaklaşımla etkin bir şekilde yönlendirir ve yönetir. 2

Ölçme ve Değerlendirme

Yarıyıl İçi Çalışmaları Aktivite Sayısı Katkı Payı
Toplam %
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI % 0
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI %
Toplam %