Tekstil ve Moda Tasarımı
Lisans TYYÇ: 6. Düzey QF-EHEA: 1. Düzey EQF-LLL: 6. Düzey

Ders Genel Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu: TFD307
Ders İsmi: Moda İllüstrasyonu II
Ders Yarıyılı: Güz
Ders Kredileri:
Teorik Pratik Laboratuvar AKTS
2 0 2 6
Öğretim Dili: Türkçe
Ders Koşulu:
Ders İş Deneyimini Gerektiriyor mu?: Hayır
Dersin Türü: Bölüm Seçmeli
Dersin Seviyesi:
Lisans TYYÇ:6. Düzey QF-EHEA:1. Düzey EQF-LLL:6. Düzey
Dersin Veriliş Şekli: Yüz yüze
Dersin Koordinatörü: Doç. Dr. BERNA KARAÇALI
Dersi Veren(ler):
Dersin Yardımcıları:

Dersin Amaç ve İçeriği

Dersin Amacı: Ders, Moda Resimleme/ İllüstrasyon teknikleriyle Figür / Oran / Moda Figürü / Özgün Moda Figürü / Moda Figür Kompozisyonu uygulamalarının yanında tasarım fikrini görsel dile aktarma becerisi kazandırmayı amaçlar.
Dersin İçeriği: Ders; ileri seviyede moda figürü çizim dilini, bu dilin görselleştirilmesi süreçlerine ilişkin uygulama aşamalarını ve özgün çizim stili geliştirme sürecini kapsar.

Öğrenme Çıktıları

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
Öğrenme Çıktıları
1 - Bilgi
Kuramsal - Olgusal
2 - Beceriler
Bilişsel - Uygulamalı
1) Serbest el çizim becerisine sahiptir.
3 - Yetkinlikler
İletişim ve Sosyal Yetkinlik
Öğrenme Yetkinliği
1) Farklı tekniklere, kalem, marker vb. hakimiyet kazanır
2) Öğrendiklerini görsel dile aktarır
Alana Özgü Yetkinlik
1) Özgün çizim diline sahiptir.
2) Tasarım fikirlerini görselleştirme konusunda yetkindir.
Bağımsız Çalışabilme ve Sorumluluk Alabilme Yetkinliği

Ders Akış Planı

Hafta Konu Ön Hazırlık
1) Anatomi Çizimleri – İleri Seviye
2) Anatomi Çizimleri, Oranlar – İleri Seviye
3) Beden - Oran ve İllüstrasyon Teknikleri- Siyah Beyaz- Leke çalışmaları – İleri Seviye
4) Beden - Oran ve İllüstrasyon Teknikleri- Siyah Beyaz – Detay Çizim – İleri Seviye
5) Beden - Oran ve İllüstrasyon Teknikleri- Renkli Çizim – İleri Seviye
6) Beden - Oran ve İllüstrasyon Teknikleri- Renkli Çizim – İleri Seviye
7) Tasarımcı Kimliğini Yansıtacak İllüstrasyon Çalışmaları – İleri Seviye
8) VİZE -DOSYA TESLİMİ
9) Serbest Duruş Etütleri- İllüstrasyon Teknikleri – İleri Seviye
10) Serbest Duruş Etütleri- İllüstrasyon Teknikleri – İleri Seviye
11) Sebest Figür Kompozisyon İlişkisi Çalışmaları – İleri Seviye
12) Sebest Figür Kompozisyon İlişkisi Çalışmaları – İleri Seviye
13) Serbest İllüstrasyon Teknikleri- Kolaj vb.- Figür Kompozisyon Çalışmaları – İleri Seviye
14) Tasarımcı Kimliğini Yansıtacak Serbest İllüstrasyon Çalışmaları – İleri Seviye

Kaynaklar

Ders Notları / Kitaplar: Dersi yürüten öğretim üyesi tarafından hazırlanmış kişisel ders notları, sunum dosyaları, internet kaynakları vb.

Apart from the suggested internet resources, personal lecture notes, presentation files, etc. prepared by the lecturer conducting the course.
Diğer Kaynaklar: Colors For Modern Fashion. Nancy Riegelman;
Fashion Illustration 9 Heads: A Guide to Drawing Fashion, Nancy Riegelman
By Fashion Designers, Laird Borelli; Fashion Sketchbook (6. Edition)

Ders - Program Öğrenme Kazanım İlişkisi

Ders Öğrenme Kazanımları

1

2

3

4

5

Program Kazanımları
1) Tekstil ve moda terminolojisine, tarihine, malzeme ve renk bilgisine hâkim olur.
2) Uluslararası yenilikleri takip eder ve disiplinlerarası ilişkiler kurar.
3) Uygun malzeme ve yöntemlerle birlikte çağdaş dijital teknolojileri kullanarak fikirlerini ticari değer taşıyan tekstil, moda projelerine ve sanatsal değer taşıyan eserlere dönüştürür.
4) Araştırma prensipleri ve metodolojisini anlayarak araştırma tekniklerini öğrenir ve tasarımlarına entegre etme kabiliyetini geliştirir.
5) Yaratıcı düşünme ve analitik yorumlama becerilerini kullanarak araştırma ve gözlemlerini özgün tasarımlara dönüştürür.
6) Hedef odaklı yaklaşımla endüstrinin ihtiyaçları ile örtüşen tasarımlar gerçekleştirir.
7) Tekstil ve moda tasarımı kültürü edinerek tasarımcı kimliğini kazanır.
8) Çalışmalarında mesleki etik kurallara ve hukuki gerekliliklere bağlıdır.
9) Teorik bilgileri ve uygulama pratiklerini kullanarak tasarımlarının ürüne dönüşme süreçlerini analitik bir yaklaşımla etkin bir şekilde yönlendirir ve yönetir.

Ders - Öğrenme Kazanımı İlişkisi

Etkisi Yok 1 En Düşük 2 Düşük 3 Orta 4 Yüksek 5 En Yüksek
           
Dersin Program Kazanımlarına Etkisi Katkı Payı
1) Tekstil ve moda terminolojisine, tarihine, malzeme ve renk bilgisine hâkim olur. 5
2) Uluslararası yenilikleri takip eder ve disiplinlerarası ilişkiler kurar. 4
3) Uygun malzeme ve yöntemlerle birlikte çağdaş dijital teknolojileri kullanarak fikirlerini ticari değer taşıyan tekstil, moda projelerine ve sanatsal değer taşıyan eserlere dönüştürür. 3
4) Araştırma prensipleri ve metodolojisini anlayarak araştırma tekniklerini öğrenir ve tasarımlarına entegre etme kabiliyetini geliştirir. 5
5) Yaratıcı düşünme ve analitik yorumlama becerilerini kullanarak araştırma ve gözlemlerini özgün tasarımlara dönüştürür. 5
6) Hedef odaklı yaklaşımla endüstrinin ihtiyaçları ile örtüşen tasarımlar gerçekleştirir. 3
7) Tekstil ve moda tasarımı kültürü edinerek tasarımcı kimliğini kazanır. 4
8) Çalışmalarında mesleki etik kurallara ve hukuki gerekliliklere bağlıdır. 4
9) Teorik bilgileri ve uygulama pratiklerini kullanarak tasarımlarının ürüne dönüşme süreçlerini analitik bir yaklaşımla etkin bir şekilde yönlendirir ve yönetir. 5

Ölçme ve Değerlendirme

Yarıyıl İçi Çalışmaları Aktivite Sayısı Katkı Payı
Ara Sınavlar 1 % 50
Final 1 % 50
Toplam % 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI % 50
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI % 50
Toplam % 100